Łódź Design Festival po raz dziewiętnasty stał się przestrzenią dialogu pomiędzy indywidualną perspektywą twórców, a szerokim spojrzeniem na problemy lokalne i globalne. W tym roku wydarzenie odbywa się pod hasłem nie _ koniec/un_end podkreślając nieustanną dociekliwość i ciekowość w projektowaniu. Jedna z festiwalowych wystaw Idea>Forma>Marka dostępna jest dla odwiedzających w zabytkowej Elektrowni Karola Scheiblera na terenie kompleksu Fuzja. Kuratorami wystawy są Bogusława Bronowicka oraz Michał Piernikowski.

Fuzja już po raz kolejny przyłącza się do jednego z największych łódzkich inicjatyw kulturalnych - Łódź Design Festival. Wystawa odbywająca się w ramach wydarzenia Idea>Forma>Marka zlokalizowana jest w historycznych murach dawnej Kotłowni Elektrowni Karola Scheiblera. Czynna jest bezpłatnie do 3 czerwca włącznie od poniedziałku do piątku w godzinach 12:00 – 20:00, w soboty i niedziele w godzinach 10:00 – 20:00.

Na wystawie w historycznym wnętrzu dawnej Kotłowni prezentowane są obiekty współczesnego polskiego wzornictwa, które funkcjonują na rynku lub są na etapie wdrożenia.

Ekspozycja nie snuje opowieści o procesie projektowania, ale pokazuje jego rezultat: rzeczy, które niosą ze sobą określone wartości, formę i sposób komunikacji. W wielu przypadkach to także początek lub kontynuacja budowania marki – rozpoznawalnej, spójnej, zakorzenionej lokalnie, ale operującej w szerszym kontekście.

- Na przestrzeni ostatnich kilkunastu lat Łódź Design Festival próbuje podejmować temat analizy polskiego rynku branży kreatywnej, co umożliwiło uchwycenie pewnych wspólnych cech charakterystycznych dla polskiego wzornictwa. Obserwujemy powtarzające się strategie materiałowe, podejście do funkcjonalności, odniesienia do tradycji, ale też wrażliwość na zmieniające się warunki – społeczne, środowiskowe, ekonomiczne. Z tych obserwacji wyłania się obraz polskiej marki wzorniczej: świadomej, elastycznej, odpowiedzialnej - mówi Michał Piernikowski, dyrektor Łódź Design Festiwal i kurator wystawy.

Prezentowane produkty to konkretne odpowiedzi projektowe na współczesne potrzeby. Łączą rzemiosło z technologią, lokalne z globalnym, użytkowość z estetyką. Wystawa nie klasyfikuje, ale zestawia – pokazując, że mimo różnorodności, pojawiają się punkty wspólne: podejście do materiału, narracja wizualna, sposób obecności na rynku.

To propozycja spojrzenia na design nie tylko przez pryzmat pojedynczych obiektów, ale jako na element szerszego procesu budowania tożsamości – zarówno marek, jak i współczesnego polskiego projektowania jako całości.

Więcej informacji na temat wystawy: https://lodzdesign.com/wydarzenia/idea-forma-marka/